As Melhores Aberturas de Animes - Parte 1

Bom, nem há muito o que falar. Todos que visitam este blog devem saber que todo anime possui uma música de abertura acompanhada de imagens que dão aquele gostinho do que vai ter no anime.

Boa parte das vezes tais aberturas (openings, em inglês) são cantadas por bandas de J-Rock e J-Pop famosas, o que acaba sendo uma boa publicidade tanto para o anime, quanto para a banda.

Enfim, essa parceria acaba muitas vezes rendendo ótimos frutos e nos agraciando com belas aberturas que dá vontade de ver e rever eternamente.

Vamos ao que interessa. Irei separar as aberturas por anime, sem indicar qual a melhor ou pior, porque eu mesmo não sei dizer quais são, rsrs. Vocês podem dar sua opinião nos comentários.

Não vou postar tooodas as boas aberturas que conheço de uma vez, porque ia estender a postagem ainda mais do que ela vai ficar. Então, vamos lá, começando com 30 aberturas para vocês.

Não ordenei em ordem alfabética ou qualquer outra, porque daria muito trabalho. =_=

D. Gray-Man

Todas as aberturas de D. Gray-Man (por que raios o anime tem esse nome?) são boas, mas minhas preferidas são as duas últimas.

D. Gray-Man - Abertura 3

Artista: Access/ Título: Doubt & Trust

D. Gray-Man - Abertura 4
Artista: Uverworld/ Título: Gekidou

Black Cat

Black Cat - Abertura versão 1

Artista: Yoriko/ Título: Daia no Hana

Shaman King

Shaman King - Abertura 1
Artista: Megumi Hayashibara/ Título: Over Soul

Shaman King - Abertura 2
Artista: Megumi Hayashibara/ Título: Northern Lights

Deadman Wonderland

Deadman Wonderland - Abertura

Artista: Fade/ Título: One Reason

Shingeki no Kyojin - Attack on Titan

Shingeki no Kyojin - Abertura

Artista: Linked Horizon/ Título: Guren no Yumiya

Bleach

Bleach - Abertura 2
Artista: Uverworld/ Título: D-Tecnolife

Bleach - Abertura 3
Artista: HIGH and MIGHTY COLOR/ Título: Ichirin no Hana

Bleach - Abertura 5
Artista: Yui/ Título: Rolling Star

Bleach - Abertura 6
Artista: Aqua Timez/ Título: Alones

Soul Eater

Soul Eater - Abertura 1
Artista: T.M. Revolution/ Título: Resonance

Soul Eater - Abertura 2
Artista: Tommy Heavenly/ Título: Papermoon

Tales of Symphonia

Sei que esta é a abertura do jogo, e não da versão pra anime. Mas a abertura é bonita e é em estilo de abertura de anime. U_U

Tales of Symphonia (GC) - Abertura

Artista: Day After Tomorrow/ Título: Starry Heavens

Death Note

Death Note - Abertura 1
Artista: Nightmare/ Título: The World

Death Note - Abertura 2
Artista: Zetsubou Billy/ Título: What's Up, People?!

Yu-Gi-Oh! Duel Monsters

Pouca gente sabe, mas as séries de Yu-gi-oh possuem algumas aberturas bem legais na versão original, sem cortes.

Yu-Gi-Oh! DM - Abertura 4
Artista: Yuichi Ikusawa/ Título: Warriors

Yu-Gi-Oh! DM - Abertura 5

Artista: Kimeru/ Título: Overlap

Yu-Gi-Oh! GX

Yu-Gi-Oh! GX - Abertura 2 (versão 1)
Artista: Bowl/ Título: 99 Percent

Yu-Gi-Oh! GX - Abertura 4
Artista: Psychic Lover/ Título: Precious Time,Glory Days

Yu-Gi-Oh! 5D's

Yu-Gi-Oh! 5D's - Abertura 2 (versão 1)
Artista: Knotlamp/ Título: Last Train - Atarashii Asa

Hellsing

Sim, eu sei que o anime pra TV de Hellsing não é tão bom quanto a série de OVA's ou o mangá, mas pelo menos a abertura é legal.

Hellsing - Abertura
Artista: RavenWings/ Título: Logos Naki World ~ A World Without Logos

Peacemaker Kurogane

Peacemaker Kurogane - Abertura
Artista: HAV/ Título: You Gonna Feel

Elfen Lied

Elfen Lied - Abertura
Artista: Kumiko Noma/ Título: Lilium

Digimon

Um clássico com uma música de abertura ótima (na versão original).

Digimon - Abertura
Artista: Kouji Wada/ Título: Butter-fly

Digimon Tamers

Digimon Tamers - Abertura
Artista: Kouji Wada/ Título: The Biggest Dreamer

Kuroshitsuji II

Ainda não assisti e nem li o mangá. Mas a abertura, nem preciso falar sobre ela. *-*

Kuroshitsuji II - Abertura
Artista: The Gazette/ Título: Shiver

Basilisk

Basilisk - Abertura

Artista: Onmyouza/ Título: Kouga Ninpou Chou

Sword Art Online

O anime é ruim, mas a abertura não. =p

SAO - Abertura 1

Artista: Lisa/ Título: Crossing Field

Angel Beats!

Angel Beats! - Abertura
Artista: Lia/ Título: My Soul, Your Beats!

E é isso, povo. Ufa, até cansei com tanta abertura. Na próxima postagem tem mais para vocês, com animes como Fullmetal Alchemist, Naruto, etc, e fiquem à vontade para fazer sugestões de aberturas que vocês gostam nos comentários, quem sabe pode aparecer na próxima postagem. :)

Até lá.

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EDIT:

Fate/ Zero

Um brinde para vocês, porque lembrei de última hora desta abertura, e ela é incrível. :D

Fate/ Zero - Abertura 2

Artista: Kalafina/ Título: To The Beginning

Aqui você pode conferir a abertura em alta qualidade e em tela inteira. Aproveite rápido antes que o Youtube tire o som ou tire do ar.

Por que você DEVE assistir Shingeki no Kyojin - Attack on Titan

Shingeki no Kyojin estreou na temporada de primavera, sendo o anime mais aguardado deste semestre. E tanta expectativa foi mais do que recompensada.

Um pouco de enredo:

Mais de cem anos atrás apareceu um predador para a humanidade. Gigantes com a aparência de humanos em graus diferentes de deformação chamados de titãs. Aparentemente não possuem inteligência e apresentam uma grande fome de carne humana. Em decorrência de seu tamanho e à força absurda, a humanidade, quase inteiramente dizimada, viu-se obrigada a se refugiar em uma região onde construíram três grandes muralhas com cerca de 50 metros de altura, bem mais altas que os temidos titãs.

As muralhas construídas: Maria, Rose e Sina.

Durante 100 anos as muralhas jamais cederam, fazendo com que a humanidade quase se esquecesse da existência dos titãs e vivesse em paz. Em todos estes anos de quietude foram desenvolvidos aparatos que permitem às pessoas conseguirem quase que literalmente voar a chegar a grandes altitudes, naturalmente para combater a ameaça que se encontrava do lado de fora. Várias classes de soldados foram criadas, sendo que a maioria cuida da proteção interna das muralhas, e apenas uma se dedica a se aventurar para fora das muralhas em expedições de altíssima periculosidade com o intuito de tentar descobrir mais sobre os titãs e responder perguntas, como o que eles são, de onde vieram, por que comem pessoas e etc.

Tropa de Exploração atacando um titã.

Devido ao século de paz, o Governo Real declarou que manifestar interesse no mundo exterior é considerado um tabu. Qualquer um que aja contra tal conceito é considerado louco. Somente poucos, como  o protagonista Eren Jeager, não se contentam com a situação e querem ir para fora em busca de respostas, pois nada garante que as muralhas que os rodeiam nunca serão transpassadas. Segundo seus próprios pensamentos, o povo vivendo calmamente em reclusão, apenas esperando o abate, não é diferente de gado.

E eis que o dia fatídico finalmente chega.

Titã colossal observando a cidade.

Um dia surge uma mão por cima de uma das ramificações da muralha Maria, seguida de um enorme rosto quase totalmente sem pele de um titã de tamanho nunca visto antes. A muralha cede, os titãs invadem, há pânico e muitas mortes. Por pouco o grupo de protagonistas composto, além de Eren, por seu amigo Armin e sua irmã de criação, Mikasa, consegue escapar. Motivados pelo horror e o massacre que presenciaram naquele dia e os efeitos colaterais para a humanidade que vieram depois, eles decidiram se juntar ao exército para conseguir a força suficiente para proteger seu lar e exterminar todos os titãs.

Aspectos Técnicos

Produzido pelo estúdio WIT (que faz parte do grande estúdio Production I.G.), a qualidade da animação está garantida. Movimentos fluidos e bem trabalhados, principalmente nas cenas de ação, ótimo uso de CG integrado à animação 2D. Os cenários e demais efeitos são igualmente belos e agradáveis de ver.

O design dos personagens é outro destaque, com traços fortes, imitando um pouco a estética do mangá, apesar de no animê ficar mais bonito.

A parte musical também é ótima, com ótimas músicas de abertura e encerramento e as trilhas de fundo durantes as cenas ajudam a passar muito bem a emoção que a situação pede.

Com certeza o que mais me motivou a assistir este anime e não acompanhar o mangá foi quando fiquei ciente de que a direção estava a cargo do competentíssimo Tetsuro Araki, o mesmo de Death Note, Guilty Crown, Highschool of the Dead. Ele é especialista em conferir mais dinamismo e dimensão às cenas importantes, deixando tudo mais emocionante e impactante.

Falando no geral...

A história não é complexa, mas é bem executada, conseguindo sempre fazer o expectador ter vontade de assistir mais. Tenha certeza de que há altas chances de você viciar nesta série logo depois do episódio 1! É raro um anime de apenas 4 episódios lançados (até o fim desta postagem) conseguir esta façanha. O anime tem um bom equilíbrio entre drama, comédia e ação, sendo sempre movimentado.

Os personagens são outro ponto positivos. Todos possuem uma motivação diferente e bem definida, assim como suas personalidades, bem marcantes. É bem interessante como o autor dá bastante espaço e atenção para os personagens secundários, variando no foco. Depois de muitos Bleach da vida, onde só o protagonista faz algo que preste, é reconfortante ver algo como Shingeki no Kyojin.

É bom ver como o autor (Hajime Isayama) não se rende ao esteriótipo, como outros mangás shounen. Nenhum dos personagens é completamente clichê. Além de suas características principais, eles sempre tem um algo a mais para diferenciá-los. Bato palmas também pela decisão de Isayama em trabalhar bem as mulheres em Shingeki. Nada De Orihimes, Saoris, Hinatas, não. Todas possuem personalidades fortes e presença, sendo responsáveis pelos momentos mais memoráveis até agora envolvendo os personagens secundários, coisa raríssima de se ver.

Como curiosidade...

O autor do mangá, Hajime Isayama submeteu Shinkegi no Kyojin à Shonen Jump, mas foi rejeitado. Então acabou migrando para a Bessatsu Shounen Magazine, onde virou um grande sucesso. Sinceramente, acho que foi até melhor para a obra, pois na Jump ele precisaria seguir um padrão rígido e limitado, nos moldes dos demais mangás Shounen de sucesso de lá. Na nova revista o autor possui toda a liberdade para fazer o que quiser com sua história e expor toda a sua criatividade.

Para finalizar

Informo que só li o mangá até a parte correspondente ao episódio 4 do animê, mas em minha opinião o anime se saiu bem melhor, tanto nos gráficos como na emoção passada. O animês contará com 25 episódios e talvez tenha um final alternativo, pois o mangá ainda está em publicação e conta com 10 volumes até o momento.

Se você anda pensando qual anime você vai acompanhar agora, não perca tempo e ASSISTA Shingeki no Kyojin, é uma boa pedida.

Ah, e faça o possível para assistir na melhor qualidade possível, pois será bem melhor para apreciar os belos gráficos.

Ah, e aviso que todo sábado à noite tem episódio novo de SHingeki no Kyojin no anitube. Fiquem ligados :)

É isso. Até a próxima.

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EDIT

Acabou de lançar o episodio 5 e devo acrescentar mais um motivo para você assistir: É IMPREVISÍVEL!! Meu Deus, nunca imaginava um negócio desses. Se querer saber o que, assistam, sério. O_O

LANÇAMENTO! MIXTUREBA COMIX #3!!

Finalmente, primeira postagem de 2013. rsrsrs

As coisas estavam meio complicadas por cuasa do meu tcc (ainda estão =p). Mas já aliviou um pouco, então vou aproveitar para postar sobre algo beeem legal.

A mais nova edição da revista Mixtureba Comix!

A revista, feita pelo Coletivo AP quadrinhos, nascido no primeiro Encontro Amapaense de Histórias em Quadrinhos, está ainda melhor que suas edições anteriores, com histórias e desenhos mais caprichados, além da estreia de novos artistas.

Esta terceira edição conta com 3 histórias principais. São elas: Tormento, de Samuel Beckman e Josiel Santos; Cute Girl, de Roberth S. Lago e William Costa e nosso querido super-herói amapaense, o Capitão Açaí, de Ronaldo Rony. Além de outras atrações, claro.

O valor da revista é apenas 10 reais. Um bom investimento, se querem saber. :D 

Não deixe de conferir a página do Coletivo AP Quadrinhos no facebook: 

http://www.facebook.com/apquadrinhos

Nela você poderá acompanhar todas as novidades do Coletivo e as datas de todas suas atividades, como oficinas, palestras, exibição de filmes, etc.

Ah, e quem quiser conhecer mais, pode conferir o documentário sobre o Coletivo AP Quadrinhos. É meio antigo, mas tá valendo! o/

http://www.youtube.com/watch?v=NdqA6XM-_Oo (parte 1)

http://www.youtube.com/watch?v=Rzhj9Suoxrc (parte 2)

http://www.youtube.com/watch?v=f2pb75ho6IA (parte 3)

Não conseguir fazer upload dos videos diretamente para cá, então ficam os links mesmo.

E é isso, povo. Vou tentar voltar a postar pelo menos 1 vez por semana. Nos vemos ná próxima. E não percam o lançamento da Mixtureba Comix #3! o/

O Segredo da Pokébola GS - Admita, Você Sempre Quis Saber

Lá estava você na sua infância assistindo mais um episódios da segunda temporada de Pokémon, quando em certo momento o professor Carvalho pede que Ash visite sua amiga, professora Ivy para que pegue com ela uma pokébola dourada e misteriosa que não abria de jeito nenhum.

Sim, estou falando da famigerada Pokébola GS!

Caso não recorde da história, vou refrescar sua memória. Caso você não tenha nascido nesta época, explicarei também sobre a polêmica envolvendo a  Pokébola GS.

A tal da professora Ivy, amiga do Professor Carvalho encontrou a tal pokébola misteriosa. Ela era indestrutível, não abria de jeito nenhum e sem falar que a aparência dela era diferente das pokébolas conhecidas. Então a professora queria mandar a bola para que o professor Carvalho pudesse analisá-la. Mas havia mais um problema. Além de todas as características anteriores, a pokébola também não podia ser teletransportada pelas máquinas transportadoras de pokébolas. Por causa disto, era necessário que alguém fosse até a professora Ivy, que estava na ilha Valência pegasse a pokebola e a entregasse ao professor.

Adivinhem quem o professor encarregou desta tarefa.. =p

Exatamente. Depois da derrota na Liga Pokémon de Kanto, Ash voltou para a cidade de Pallet e ficou a cargo de ser o garoto de entregas.

Depois de uma viagem conturbada, Ash, Misty e Brock (e Pikachu) se encontram com a professora Ivy, que lhe entrega a pokébola GS. Brock decide ficar no laboratório com a professora e Ash e Misty fazem a viagem de volta. Devido a um acidente de percurso, ambos ficam presos nas Ilhas Laranjas e Ash descobre sobre a Liga Laranja e decide participar antes de levar a pokébola ao professor.

Depois de Ash vencer a Liga Laranja e volta novamente para casa, a pokébola GS finalmente chega às mãos do professor Carvalho, que começa a analisá-la.

Neste meio tempo, Gary, o rival de Ash também retorna e ambos batalham. Ash perde e descobre que Gary participará da Liga Johto. Ash então decide partir para a região Johto. Aproveitando tal fato, o professor Carvalho dá mais uma tarefa ao menino que nunca cresce: entregar a pokébola GS ao artesão de pokébolas Kurt, que mora em Johto, pois ele teria mais recursos para analisar o misterioso objeto esférico.

Depois de um tempo e muitos episódios inúteis depois, Ash finalmente encontra o tal Kurt das bolas e entrega a pokébola GS. A partir daí o velho fala que vai ficar estudando a pokébola por tempo indeterminado.

E esta foi a última vez que se ouviu falar da pokébola GS no anime. Até hoje, o desenho tendo passado dos 600 episódios, ela nunca mais foi sequer citada de novo, deixando todos os espectadores com a eterna dúvida "afinal, o que tem dentro da pokébola GS?". A mior especulação logo no início da Liga Laranja era que se tratava de um Celebi, pokémon #251.

Como nunca apareceu no anime, ninguém poderia saber, certo? Errado.

Depois de quase 10 anos depois o mistério foi revelado nos bastidores.
Um site especializado em pokémon entrevistou o diretor do anime, e uma das perguntas foi exatamente sobre o segredo da pokébola GS.

Bom, vou começar logo revelando o que havia nela. Como muitos suspeitavam... sim! Havia (ou há) um Celebi dentro dela.

O quê? Como? Por quê?

Vou explicar.

Para a saga da Liga Johto havia sido planejado um grande enredo envolvendo a resolução do mistério da pokébola GS e de Ash & Cia descobrindo o que havia dentro dela (o Celebi). Certo, tudo corria bem até que chegou na época do quarto filme de Pokémon.

E o que o filme tem a ver? Bom, caso não saiba, cada filme de pokémon tem como foco um pokémon raro que está em alta no momento. E adivinhe qual pokémon escolheram para ser o foco do filme desta vez?

Sim, o Celebi. O pokémon que deveria ser o foco da saga da Liga Johto acabou aparecendo antecipadamente no filme. Quanta inteligência!

Devido a isto, os produtores tomaram a tosca decisão de pegar todo o roteiro que eles haviam preparado sobre a pokébola GS e simplesmente descartá-lo (por isso a liga Johto teve tantos episódios inúteis e tanta enrolação) e fizeram Ash entregar a pokébola a Kurt para que você, o espectador simplesmente esquecesse dela com o passar do tempo.

Resumindo, esta história toda da pokébola GS não passou de um grande furo de roteiro do anime.

Posso ter estragado a infância de muita gente com isso, mas enfim, agora sabem a verdade. =p

Pokémon ainda é cheio de muitos outros mistérios aparentemente sem solução que não teria espaço para listar aqui.   =p

Quem sabe em outra oportunidade eu fale a respeito deles. Bom, é isso, gente.

Até a próxima. o/

Hunter x Hunter - Anime Antigo ou Anime Recente?

Olá, pessoal. Acho que a periodicidade do blog vai ser a cada 2 dias (desta vez não deu por cuasa do natal). É melhor pra mim. E dá tempo de fazer algo mais decente em vez de escrever tudo às pressas. =P

Bom, desta vez vou fazer uma análise a respeito de Hunter x Hunter. Não uma análise sobre o conteúdo discutindo se é bom ou não (todos sabemos que Hunter x Hunter é muito bom =P).

Vim falar sobre a divergência de opiniões quanto às duas versões do anime, que vem dando muito o que falar.

Para quem não sabe, Hunter x Hunter é um mangá feito pelo mesmo autor de Yu Yu Hakusho, serializado desde 1998, ganhando um anime no ano seguinte, pelo estúdio Nippon Animation.

O autor, Yoshihiro Togashi, conhecido por suas constantes pausas devido a vários motivos (que a maioria dos leitores chuta que é apenas preguiça), tornou a periodicidade do mangá inconstante, fazendo com que em alguns casos tivéssemos que esperar mais de um ano por capítulos novos.

Por causa disso o anime acabou tendo que ser encerrado, porque nunca se sabia quando o mangá iria ou não continuar (o que acontece até hoje). E o anime bem que tentou enrolar o suficiente para isso, mas não deu. Depois de um tempo o mangá foi retomado e então algumas séries de OVAs foram lançadas para abranger as novas sagas, totalizando cerca de 96 episódios de anime (se não contei errado).

O anime cobriu até o final do arco Greed Island, conseguindo fazer com que tal momento parece mesmo com o final da história. Após isso, no mangá, começou a maior saga até então (e considerada por grande parte a melhor), a saga Chimera Ants (formigas quimera).

A periodicidade irregular do mangá continuou nesta fase e nada de anime novo por causa disso.

Eis que muitos anos depois, quando todos quase perdiam as esperanças de ver tal saga animada, o Estúdio Madhouse (Death Note, Sakura Card Captors, Kaiji) anunciou um remake do anime, previsto para o fim de 2011. A história seria recontada desde o começo.

Muita gente curtiu a ideia pelo fato de que há certas coisas ruins no anime antigo que poderiam ser melhoradas (como o ritmo lento e tal). Claro que alguns não gostaram pelo fato de ter de esperar dezenas de episódios para poder ver a saga Chimera Ants animada. Convenhamos, realmente não havia necessidade de um anime novo, foi sede de dinheiro da Madhouse. =P

Bom, até aí nenhum problema. A Madhouse é um estúdio bem competente, sempre caprichando na animação, trilha sonora, direção, etc. (como em Kaiji e Death Note). E de início o remake foi bem. De início.

O povo reclamou que o começo foi corrido, resumindo várias coisas e cortando partes relevantes do mangá  (como a aparição de Kaito). Isso para mim foi o de menos. O erro foi mais nos aspectos menos observados, como os detalhes da produção.

Não há o que reclamar da qualidade da animação. Como de praxe da Madhouse, está impecável na maior parte do tempo. Mas o resto é outra história.

O Anime de 1999 apresentava uma trilha sonora muito boa e memorável. Passando sempre uma forte emoção nas cenas certas. Ao contrário do remake, com trilhas genéricas e geralmente mal posicionadas (isso quando há trilha sonora, porque é comum passar muito tempo em que apenas o som ambiente é ouvido). Com o decorrer do tempo o remake melhora neste aspecto, mas não chega perto de seu predecessor. Um bom exemplo (dentre vários outros) é comparar as cenas finais da luta do Gon na etapa final do exame Hunter, em como a trilha sonora em ambos os animes faz grande diferença na emoção passada.

A direção também é um detalhe gritante. É até covardia falar disso, pois a direção do anime antigo era profissional, conseguindo passar o melhor de cada cena dar um aspecto mais realista, o que deixava a coisa mais impactante e mais facilmente digerível por nós. Hunter x Hunter é uma história séria e adulta, apesar do gênero shounen (podemos citar Fullmetal Alchemist como exemplo também). Portanto, exige uma direção que passe o clima sério que a história pede. O diretor Kazuhiro Furuhashi era competentíssimo nisto.

Em contrapartida, o trabalho do diretor Hiroshi Koujina na versão de 2011 beira o amadorismo, ou preguiça, pois a direção é muito básica, raramente conseguindo passar a emoção que a cena pede ou passa o clima de que o anime necessita. Ele varia pouco nos ângulos e há pouca criatividade. Ele acerta em certos momentos, mas no geral não. Geralmente as melhores partes são as cenas de ação, é onde o anime se sai melhor. Lá pela saga de York Shin a direção melhora, ficando um pouco mais agradável de acompanhar. Mas ainda poderia ser melhor.

Se você acha que a direção não faz grande diferença num anime, pense em Death Note e em Guilty Crown. A direção de ambos é muito boa. Death Note já era bom e ficou melhor. E Guilty Crown, bom, eu não vi muitos episódios, mas até onde assisti, o enredo não era grande coisa, mas a direção fazia o anime empolgar mesmo assim. Como curiosidade, ambas possuem o mesmo diretor, Tetsuro Araki.

Há também a infantilização da série. Começando pelo visual, que ficou muito "Pokémon", com fores fortes e berrantes (em TUDO), e com pouca variação. Parece que só há cores frias, como azul, roxo, lilás, etc. Eu poderia falar do character design também, que no anime original era mais realista, mas acho que isso já é ser chato. Continuando com a infantilização temos os cortes. E não, não falo da falta de sangue em certos momentos ou coisa assim. Ao contrário do que muitos pensam, a presença de sangue não determina que o anime é mais adulto ou mais sério. Por exemplo, no anime antigo em várias partes houve pequenas censuras nas cenas mais pesadas e em vários momentos houve ausência de sangue, porém, devido à direção competente, toda a seriedade das cenas conseguia ser passada sem apelar para o fetiche do sangue, coisa que o novo anime não faz.

(À esquerda o anime de 1999. À direita o anime de 2011)

Há muitos modos de fazer uma cena ficar impactante sem utilizar nada explícito.

Bom, mas há pontos positivos no anime novo. Por exemplo, Hunter x Hunter não é tão simples, é cheio de regras, termos, explicações expositivas e tal. O antigo anime não tinha um bom sistema para deixar tudo isso mais palatável ao expectador, ficando muitas vezes confuso e deixando a pessoa perdida. Já o novo anime tem um esquema claro, simples e didático, facilitando o entendimento de tudo. O novo anime também seguiu mais fielmente o mangá, principalmente na fase da torre celestial, mostrando toda a luta de Hisoka e Kastro, cortada no anime anterior (imagino que devido a ter muitas cenas fortes). Pena que a direção atual infantilizou a luta

Outro aspecto positivo do anime da Madhouse é o ritmo maís rápido e ágil, deixando a coisa mais dinâmica.

Claro que nem sempre essa agilidade toda é boa. Tem gente que reclama que o anime antigo enrolava muito, mas mesmo assim tais enrolações era bem feitas e até acrescentavam alguns aspectos à trama, como uma exploração maior da interação entre os personagens secundários e a exposição de suas personalidades, como na primeira saga, no exame Hunter.

Mesmo eu tendo falado que o primeiro anime era mais sério e tal e isso era bom, tenho algo a reclamar sobre isso também. Lá pela saga da torre celestial e York Shin (na minha opinião pessoal) houve partes que ficou tudo muito sério demais, ficando muito adulto e perdendo um pouco o clima mais ameno e descontraído que passava no começo, por exemplo (acho que deveria ter um equilíbrio). Isto pra mim foi desagradável de ver e me fez sentir a impressão de que estava faltando algo. No mangá em momento nenhum senti isso e achei estas passagens bem melhores nele. Novamente falo que isso é a minha opinião baseada em meus gostos pessoais.

Enfim, no geral  considero o anime de 1999 melhor, mas tem os seus defeitos. E o anime de 2011 não é nada de mais, mas tem seus momentos bons.

Se fosse para recomendar a alguém, eu recomendaria a versão de 1999.

Esta foi minha análise sobre ambas as versões animadas do mangá Hunter x Hunter. Talvez esta postagem seja muito polêmica e gere ameaças de morte. =p

Bom, sintam-se livres para expor suas opiniões e análises nos comentários.

Até a próxima. o/

Clichê - Bom ou ruim?

Olá pessoal. Há quanto tempo! :D

Primeiramente peço desculpas pela pausa nas atualizações por quase um mês. =p

Vou tentar ser menos vadio e trazer coisas para vocês com mais regularidade.

Enfim, chega de papo e vamos ao que interessa.

Como o título da postagem sugere, hoje falarei sobre clichês. E o que é isso?

Clichê é definido como uma ideia relativa a algo que se repete com tanta frequência que já se tornou previsível dentro daquele contexto. Ou seja, é usado para designar tudo aquilo que se repete várias vezes, geralmente por falta de criatividade (ou não). Pode ser apenas uma frase, uma cena de um filme ou uma estrutura inteira de uma história. Por exemplo, o mordomo ser sempre o culpado, o vilão ser o pai do protagonista, o bem sempre vencer no final.

Estou aqui para falar mais na questão de roteiros. Todo mundo aqui com certeza já viu algum filme, mangá, anime, livro com características bem semelhantes a outros. Os clichês são fórmulas prontas a que o público já está acostumado e são facilmente digeridos. Daí o motivo para o uso deles.

Afinal, é mais fácil pegar alguma obra que já existe e copiá-la, ainda mais se for algo de sucesso. Afinal, ser original exige esforço e coragem.

Mas afinal, clichês são coisas ruins?

A resposta é: depende.

Depende da forma como você o utiliza. Você pode fazer um filme cheio de clichês, mas se forem bem utilizados, ele até fica bom.

Por exemplo, o filme AVATAR. A estrutura da história é totalmente genérica. Eu, pelo menos, já sabia o que ia acontecer, como ia acabar, etc. Sem falar que é praticamente uma versão extraterrestre de Pocahontas. Mas ainda assim é um filme interessante pelos outros detalhes fora da estrutura principal do roteiro.

Se for utilizar, faça de um modo que apenas use a ideia básica, e tente fazer algo parcialmente diferente em cima disto. Ou, se quiser ser mais original, pegue o clichê e tente fazer o oposto. Isso poderá deixar a história imprevisível.

Um exemplo disso é o mangá Hunter x Hunter, que costuma fazer o oposto do que um anime shounen genérico faria em vários momentos. Tanto que o herói praticamente nunca enfrenta o vilão final de uma saga (só uma vez, que eu me lembre). O mangá até muda de protagonista em determinado ponto da história. Você nunca sabe como será o final de um arco. Fazendo o contrário do que o clichê faria o autor consegue surpreender.

O mangá Death Note também se sobressaiu porque buscou por conflitos intelectuais em vez de físicos. Por causa disto chamou muita atenção e ficou bem famoso. Também por trazer um protagonista que ao mesmo tempo é o "vilão" da trama.

Mas cuidado, não é só por ser diferente que vai ser bom. É preciso sabedoria para apresentar a ideia da melhor forma possível, ainda seguindo as regras de construção de um roteiro e tal.

Enfim, bom, vou deixar para vocês alguns exemplos de clichês bem conhecidos. Você com certeza reconhecerá todos eles:


Clichês de Mangá Shounen

- O protagonista é ingênuo (idiota), come muito, tem forte senso de amizade, justiça e tem um poder oculto. E geralmente é orfão.

- Ele quer ser o melhor “alguma-coisa-do-mundo-em-que-ele-vive”.

- Uma menina (ou mais) é a fim dele, mas ela tem vergonha demais para se declarar e ele nunca percebe nada.

- Os amigos são feitos na base da porrada.

- A maioria das mulheres nos animes shonen possuem belos pares de peitos. Bem grandes!

- Alguns personagens são tarados e não dão sorte com mulheres!

- Os personagens possuem algum tipo de energia vital.

- Ele é o único que pode salvar o mundo e é sempre o último a enfrentar o vilão.

- Derrotou um vilão, vem outro mais forte, e assim por diante.

Clichês de mangá shoujo:


- A história começa com a protagonista saindo de casa atrasada para a aula.

- Algum “acidente de percurso” forçará a garota e o garoto a conviverem um com o outro

- O garoto é incrivelmente talentoso nos esposrtes e nos estudos.

- Aparecerá um amigo de infância da protagonista que compete pelo amor dela com o mocinho.

- A protagonista é distraída, ingênua, e tem pouco peito.

- A protagonista tira notas ruins nas provas e o garoto tem que ajudá-la com os estudos

- O primeiro beijo da protagonista é roubado (normalmente pelo garoto que ela não suporta)

- A protagonista é alvo de chacota de todos na escola, mas o único que vai contra esse bullying é o garoto

- O garoto mais popular da escola se apaixona pela protagonista e, em algum momento, as outras garotas que são apaixonadas por ele irão ameaçar a protagonista

- A protagonista vê o garoto sendo gentil com um animal abandonado/machucado (normalmente debaixo de chuva forte)

- SEMPRE há uma viagem à praia ou às fontes termais

- Dia dos Namorados e o drama de fazer um chocolate para o garoto


Clichês das novelas:

- Toda cartomante de novela é certeira nas previsões. 

- Sempre termina com um casamento.

- No final há tiroteios e perseguições. Todo mundo saca arma do nada.

- Há uma mãe megera que odeia a mocinha porque ela é pobre e não quer que o filho se case com ela.

- Há uma rival da mocinha pelo amor do mocinho e geralmente finge estar grávida dele.

- A mocinha tem uma vida sofrida, mas vive sorrindo.

- No último capítulo tudo é revelado e tudo dá certo.

- O vilão morre, é preso ou enlouquece.

- Os personagens nunca pegam ônibus lotado.

- Metade do elenco trabalha na empresa da família.

- "Quem matou fulano?"


Clichês em filmes:

- O personagem entra na sala escura perguntando se tem alguém ali.

- O vilão perde tempo explicando todo o plano ao mocinho antes de puxar o gatilho.

- Dar carona a estranhos suspeitos sozinhos na estrada é normal.

- Em filmes de terror: quem faz sexo morre; o idiota morre; os personagens se separam; nunca se certificam de que o assassino está morto mesmo; numa fuga do assassino o carro não liga; As pessoas nunca deixam a casa, mesmo quando o perigo torna-se óbvio.

- Balas infinitas.

- De 100 balas que o vilão atira, 1 pega no mocinho de raspão.

- Em todas as investigações policiais será necessário ir pelo menos uma vez a um local de strip-tease.

- Um detetive só consegue resolver um caso se tiver sido suspenso do serviço.



É isso por enquanto, pessoal o/